Если на вопрос В. Белинского вы готовы ответить: «Да!», то Вы поймете, что 29 сентября ( о билетах позаботьтесь заранее! ) Вам следует поспешить на спектакль «Закат» по И.Бабелю в театр, который назывался Театром Казинца, а в нынешнем сезоне сменил имя на Театр русской классики.

Театру уже 14 лет, вернее 14 сезонов и начинался он, как любительский театр 4-ой волны эмиграции у нас в Мериленде, в окрестностях Вашингтона (мы именуем себя Большим Вашингтоном). Его создал, вырастил и довел до профессионализма человек, которого я называю «Человек – Театр» (по аналогии с Феллини: «Человек- оркестр»).

Борис Казинец, народный артист Грузии, играл в «Театре русской драмы» в Тбилиси, преподавал в Театральном институте и не мыслил своей жизни здесь в Америке без театра. Он ездил в Нью-Йорк на репетиции в театр «Блуждающие звёзды», который создал композитор Александр Журбин (театр закрылся, а Журбин вернулся в Москву, где был востребован, как композитор).

Б. Казинец создал свой театр, назвал его «Надежда», надеялся, работал с первыми «актерами», многие из них уже покинули и сцену и жизнь, но приходят всё новые и новые начинающие, которых Б.Казинец принимает в театр, дает роли, учит и лепит из них актёров. Вот и в последнем спектакле мы увидели в роли Двойры биолога из NIH Елену Черкасову, которая подошла к Казинцу после спектакля «Король Лир» и попросилась в театр. Её 6-летний сын Никита тоже участвует – Казинец придумал для него роль мальчика, который ходит учить тору к Арье Лейбу (его великолепно играет старейший актер, но все еще молодой Александр Грайновский), и Никита уверенно, без запинки, произнес выученный урок по Торе перед переполненным залом.

Когда мечта и надежда на театр осуществилась, Казинец с полным правом мог принять новое имя - Театр Бориса Казинца.. Для нас, зрителей, он и сейчас называется Театром Казинца, но сам Казинец со свойственной ему гражданской активностью, решил, что это – нескромно, что репертуар театра и сохранение русского языка в эмиграции требуют другого имени. Так наш театр стал «Театром русской классики». Лично я (подозреваю, что и другие зрители-почитатели) продолжают именовать его Театром Казинца.

В прошлом театральном сезоне был поставлен «Король Лир», он был принят зрителями восторженно. 2006-ой год был годом Шекспира, театры всего мира ставили его пьесы. Играть Шекспира, как и вообще классику, нужно в соответствии с современным восприятием зрителей. Это очень трудно, потому что классика требует бережного отношения к себе и исказить её непозволительно. В Малом драматическом театре у Додина тоже поставили «Короля Лира» и в угоду современным тендециям в театре Лир, потеряв власть, богатство и силу, вышел на сцену голым. Может быть, если бы это была современная пьеса об олигархе, зрители восприняли бы это как смелый, но оправданный моралью современной жизни, прием режиссера. Шекспир в такой интерпритации я думаю неприемлем! У Казинца был сохранен шекспировский текст, несколько сокращенный. Зрители восприняли его адекватно, хотя... В театре Шекспира все роли исполняли мужчины, у Казинца королевский шут - женщина. В 21-ом веке женщинам всё дозволено! Даже в некоторых синагогах женщины – раввины! Кондолиза Райс возглавляет Государственный Департамент, а в президентскую гонку вступила Хилари Клинтон! Шута сыграла, вернее даже сказать не сыграла, а выстрадала Наташа Каневская – примадонна театра, исполнявшая главные роли во всех спектаклях с неизменным успехом. В прошлом москвичка с хорошей дикцией, работавшая экономистом на заводе, и не помышляла о театре, Казинец сделал её профессиональной, вернее сказать народной Актрисой! Она так великолепно сыграла свою роль, что, казалось так и должно было быть у Шекспира!

Беня Крик - Илья Свиридюк, Арье-Лейб - Александр Грайновский

Но вернемся к «Закату» И. Бабеля. Он написал эту пьесу в 1926 году, а в 1935г. её поставил 2-ой МХАТ. Бабеля арестовали 1939, а 27 января 1940 года он был расстрелян. Обращение к Бабелю сейчас очень важно. В 2007 году отмечается 70 лет большого террора (1937 год был пиком расстрелов). В Вашингтоне (и в других странах, но не в России) открыли мемориал жертвам коммунизма. В России на сайте КЗК я нашла рекламу с черным юмором. 1937 – 2007. Семьдесят лет большому террору. Конкурс: Ежовые рукавицы. Главный приз – путёвка на Соловки (возвращение гарантировано).

Борис Казинец в память о жертве этого террора - замечальном писателе Исааке Эммануиловиче Бабеле, поставил спектакль «Закат», убрав из пьесы сцену в синагоге, и включив отрывки из рассказов «Король» и «Как это делалось в Одессе». Получился грустный и весёлый рассказ об Одессе и героях Бабеля : Менделе Крике, его семье и обитателях Малдаванки. Казинец , сохранив, смысл и колорит пьесы, сделал её современной. Мне думается, что И.Бабель одобрил бы своего «соавтора».

В программке у А. Барского, Н.Каневской, Л. Лейтуша, И.Айзмана, Л. Бродского, А. Фельде, И. Загоскина – 2 роли, а у А. Вовка даже 3. Зрителям сложно понять, что происходит с героями: биндюжник Мендель вдруг становится Тартаковским, Н. Каневская из жены Менделя превращается в рыдающую мать покойника Мугинштейна ( кстати, рыдает она безутешно и как всегда талантлива). Да и все актеры так вжились в свои роли, а мы зрители так поверили им, что, если бы не программка, не заметили бы этого. Я спросила у Б. Казинца, что это за новый приём, и он объяснил мне, что актёры не играют вторые роли, а рассказывают в лицах то, что Арье - Лейб предложил им услышать - как Беня стал королём. Наверно это – интересный прием, но, мне думается, Борис Михайлович должен был подготовить зрителей к этому перед спектаклем. Мы привыкли к тому, что перед спектаклем он говорит с нами зрителями, ведь зрителей тоже надо готовить и он всегда это успешно делает.
Так после «Короля Лира» он буквально ворвался на сцену и вдохновенно прочитал стихи Евтушенко о Михоэлсе. Это вписалось в спектакль. Пусть это не принято в других театрах, а мы привыкли к участию Б.Казинца в спектаклях, и несколько слов о И.Бабеле, его пьесе и данной постановке, по- моему, было бы очень уместно.

Арье-Лейб - Александр Грайновский

Менделя Крика сыграл Аркадий Барский. Казинец назначил Барского ассистентом режиссёра ( сам он 2 месяца с театром им. Варпаховского ездил по Америке, гастроли театра прошли с большим успехом, залы были переполнены, ставили ремейк Островского «Волки и овцы».

Казинец долго ждал А.Барского (он пришел в театр только после выхода на пенсию). Выпускник юридического факультета Ленинградского университета, Барский работал адвокатом до эмиграции, хотя прошел в университете не только курс юриспруденции, но и курс театрального института. Дело в том, что театр ЛГУ прославился на всю страну, в нем блеснул Игорь Горбачев (студент философского факультета) лучший Хлестаков того времени, там же играл и Барский. «Там некогда гулял и я», вернее училась на филфаке и была страстной поклонницей нашего театра.

Итак, Аркадий вышел на пенсию и стал ведущим актёром в театре Казинца. Он сыграл советского генерала в спектакле «Василий Теркин» и короля Лира. Б.Казинец давно мечтал поставить Шекспира, но ждал, когда Лир-Барский выйдет на пенсию и придет в театр. Вот какие актеры играют в нашем театре! В «Закате» А.Барский исполняет роль отца Бени Крика грубого и невежественного грузового извозчика Менделя Крика.

Нехама - Наталья Каневская, Мендель - Аркадий Барский, Никифор - Леонид Лейтуш Арье-Лейб - Александр Грайновский

Рассказ «Король» был опубликован впервые в газете «Известия Одесского губисполкома» в №1 за 1923г. Вторично в том же году в журнале «Леф».

А в 2007 году в Америке, в Вашингтоне в театре «Русской классики» вошел в спектакль «Закат»! Воистину рукописи не горят и всему свой час! Роль Бени Крика сыграл, нет не сыграл а прожил на сцене Илья Свиридюк! Думаю, что таким и видел своего Короля преступного мира Исаак Эммануилович Бабель! Жестокого и мягкого, умного и отчаянного, типичного одессита, влюбленного в жизнь, решительного и по-своему справедливого.

Илья Свиридюк – среднее поколение актеров, уверенно вошедшее в актерскую элиту. В «Закате» Александр Грайновский (его Арье Лейб всё время на сцене, он даже отпускает нас на перерыв, не выходя из роли, он мудрый и добрый) и Илья Свиридюк - король Молдаванки – самая большая удача спектакля!

Потаповна - Цецилия Огородникова, Урусов - Андрей Вовк, Мендель - Аркадий Барский, Маруська - Татьяна Беляева, Никифор - Леонид Лейтуш

К сожалению театр покинули Даша Шахова и ее муж Женя Мизин (они переехали на работу в Калифорнию). По-прежнему органична на сцене Ц. Огородникова, тоже ленинградка, с театральным стажем. Она исполнила роль Потаповны, матери Маруськи. Маруську сыграла Татьяна Беляева. Впервые она появилась в театре в пьесе Г.Горина «Забыть Герострата». Как же изменилась она с тех пор – мы видим уверенную, веселую, страстную и опытную Маруську, а её зажигательный и призывный смех побеждает старого биндюжника. Удачен прием с платком, которым Мендель притягивает к себе Маруську (так он управляет своими лошадьми, натягивая и отпуская вожжи). Это - находка режиссера.

Маруська – Татьяна Беляева, Потаповна - Цецилия Огородникова

Илья Айзман в роли Боярского великолепен. Он не играет его роль, он сам Боярский ( и неудевительно! – он бывший одессит). Казиец на репетициях требовал от него, чтобы не было на сцене одесской фонетики! Я думаю, что он прав – текст и игра актеров создают одесский колорит, а речь должна быть русской. (Театр – то русской классики! Noblesse oblige, как говорят французы (положение обязывает).

Третий сезон в театре Ольга Лейтуш (в «Короле Лире она играла Корделию) в «Закате» мадам Попятник. Роль маленькая, но актриса смогла сделать ее заметной. Она привлекла мое внимание лёгкостью, привлекательностью, искренностью. С таким удовольствием она разносит местные сплетни, так мило радуется своему участию в жизни Молдаванки! Я думаю, что ее ждут лирические роли в театре! Её муж Леонид Лейтуш, в отличие от жены, большой и сильный, хорош в роли конюха Никифора. Артур Фельде в роли Левки- кавалериста и Леонид Бродский в роли Сеньки сыграли свои небольшие роли ярко, они вписались в спектакль и украсили его.

Арье-Лейб – Александр Грайновский, Левка – Артур Фельде

Очень украсила спектакль музыка. Борис Казинец получил по почте три диска с музыкой и песнями Одессы той поры от коллекционера А Табенкина. Ведь Одесса Бабеля – это не только Молдаванка и ее обитатели, это еще одесские песни, которые не теряют своей привлекательности и в наши дни!

Ждем следующих постановок, «Закат» - только продолжающийся восход!
Итак, не пропустите – только 2 спектакля:
Суббота, 29 сентября в 14:00 и в 18:30
Театр Русской Классики:
«Закат» и «Одесские рассказы»
по произведениям Исаака Бабеля.
Randolph Road Theater,
4010 Randolph Road, Silver Spring, MD 20902
Худ. рук. — Народный Артист Грузии Борис Казинец